Ah vous commencez à me connaitre!
Je vois quelque chose, j'entend... je fonce!
Today, je vais vous parler de la Comédie Musicale: Mozart l'Opéra Rock.
I/ LES PRODUCTEURS DU SPECTACLE:
Dove Attia a d'abord été enseignant en math sup et spé au lycée Chaptal. En 1990, il dirige la CPGE Prépa Science IPECOM puis devient professeur de statistiques à l'École des cadres.
Dans les années 90, Dove Attia réalise avec Léon Zitrone une collection de vidéos commentant les grands événements du XXe siècle. Dans ces mêmes années, il est directeur-général de TF1 International, puis devient président de Tekelec Europe (1998), une société de high-tech.
Il passe, ensuite, à la production de comédies musicales avec Albert Cohen ; Ils produisent la comédie musicale d'envergure "Les 10 Commandements". S'en suit "Autant en Emporte le Vent", "Les Hors-la-loi" et le triomphe du spectacle "Le Roi Soleil".
Albert Cohen fait partie de ceux que l'on appelle " Les Pionniers de La FM ". Co-fondateur, en 1981, de Radio Nostalgie, il assure la direction générale de la station locale lyonnaise et procède, dés 1984, à son développement national. En 1986, Radio Nostalgie représente un réseau de plus de 180 stations locales et poursuit son développement à l'international. A partir de 1990, Albert COHEN poursuit sa carrière dans la production de documentaires, de films pour le cinéma et la télévision. Fin 1998, il est à l'origine de l'idée du spectacle musical "Les Dix Commandements " qu'il produit avec Dove Attia. Il est l'un des coproducteurs du spectacle musical " Autant en emporte le vent " et du " Roi Soleil "....
II/ LA PRESENTATION DU SPECTACLE
Wolfgang Amadeus Mozart ??
Le plus grand compositeur de tous les temps, la première rock star de l'histoire ou bien plus simplement un homme comme les autres qui a souffert de sa relation avec son père,
de l'incompréhension des autres et de la déception amoureuse.
On pourrait se contenter de le définir par des mots comme le génie, la passion, la conviction, la ténacité, la rébellion, l'insolence et l'humanisme.
Mais ce sera insuffisant car le personnage de Mozart est extrêmement complexe et paradoxal, il est à la dimension de son histoire.
Une histoire exceptionnelle qui mérite un Spectacle d'exception.
Mozart, l'Opéra Rock : INNOVATION et TRADITION
L'originalité de ce Spectacle repose sur plusieurs éléments innovants par rapport au genre :
INNOVATION avec le 100% Live
Une cinquantaine d'artistes sur scène avec des chanteurs, comédiens, danseurs mais aussi une quinzaine de musiciens pop et classique en costumes d'époque sur scène.
INNOVATION dans la mise en scène
Plus qu'un Spectacle musical, un film joué en Live sur scène qui met l'accent sur le rythme, l'émotion et surtout l'humour.
INNOVATION dans la musique
Alternance entre des chansons originales dans le style Opéra Rock et les plus belles ½uvres classiques de Mozart
TRADITION dans le merveilleux
De magnifiques costumes et de somptueux décors qui nous font voyager au
18ème siècle.
TRADITION dans l'écriture
Plus d'une année consacrée à l'écriture du Livret pour construire des personnages
authentiques et attachants et une dramaturgie solide et pour assurer au Spectacle
un rythme haletant tout au long des deux actes.
TRADITION dans la qualité musicale
Un travail de fond qui aura duré près de deux années afin de créer une bande son
de grande qualité qui respecte la direction musicale de l'Opéra .
III/ L'HISTOIRE DU SPECTACLE
Le spectacle démarre au moment où le destin de Mozart bascule : Colloredo succède au Prince-archevêque de Salzbourg.
Le nouveau souverain est un homme austère et autoritaire qui est insensible à la musique de Mozart et allergique à la fougue et l'impertinence du personnage.
Pour Mozart, la vie à Salzbourg devient vite intenable. Il a 20 ans quand il décide de quitter sa ville natale en compagnie de sa mère à la recherche d'un avenir meilleur dans une capitale européenne.
Le périple du compositeur va être jalonné d'échecs et de cruelles déceptions. Aucune cour européenne ne l'engage, il connaît sa première déception amoureuse avec Alyosia Weber et il perd sa mère à Paris, ville qui le rejette et l'humilie.
Mozart réintègre sa vie austère et terne à Salzbourg quand on apprend le décès de l'Impératrice d'Autriche. Le compositeur doit accompagner son employeur, Colloredo, à Vienne pour rendre hommage au nouvel Empereur, Joseph II.
Vienne, capitale européenne de la musique, va sceller le destin du compositeur. Mozart va connaître la gloire, l'amour, la rivalité puis la chute et la misère.
Il va mourir dans le plus grand dénuement en laissant sa plus belle ½uvre, le Requiem, inachevée.
IV/ LES ARTISTES
- Les chanteurs
Mikelangelo Loconte: Né à Rome, le 5 décembre 1973, Mikelangelo Loconte est un artiste prodige: à la fois auteur, compositeur, musicien, interprète et directeur artistique.
Il participe dès son plus jeune âge à des émissions télé et se met en scène au théâtre en tant qu'acteur protagoniste. Il se passionne également pour la peinture, la sculpture et la poésie. Ces activités l'accompagneront dans sa créativité artistique.
A l'âge de 21 ans, il rencontre Rita Pavone et remporte le premier prix national de la fête des Inconnus, diffusé sur RAI 2, en interprétant "Aria". Attaché à son pays natal et apprécié par le public, Mikele est présent sur les plateaux télé Italiens et participe au festival Castrocaro.
Plusieurs participations artistiques, dont une étroite collaboration en tant que compositeur aux côtés du célèbre Maurizio Piccoli, "Luna" (Loredana Bertè), "Come si cambia" (Fiorella Mannoia) marquent un nouveau tournant.
Il fait ses premiers pas en France en tant qu'acteur et interprète dans la comédie musicale "Les nouveaux Nomades" de Claude Barzotti et Anne Marie Gaspard. Sans connaître un mot de Français, Mikele enregistre en studio la totalité des chansons à l'aide de l'écriture phonétique.
Découvert en Belgique par Alec Mansion, Mikele travaille comme directeur artistique dans le studio "La Chapelle" à Waimes.
Entouré de musiciens réputés, Mikele se produit dans plusieurs pays d'Europe et choisi ensuite le Brésil pour se produire en tournée. Son énergie vocale et son jeu de scène séduisent rapidement le public.
Maîtrisant avec beaucoup d'aisance plusieurs instruments (piano, clavier, guitare, batterie et percussions), il devient arrangeur sur certains singles en Belgique.
Son parcours et sa voix séduisante sont autant d'atouts qui lui permettront d'interpréter avec brio, le rôle de Mozart dans le nouveau spectacle produit par Dove Attia et Albert Cohen, Mozart l'Opéra Rock.
Florent MOTHE : Florent Mothe commence la musique à l'âge de 7 ans. Il apprend le solfège et maîtrise rapidement plusieurs instruments: la flûte traversière, le piano, la basse et la guitare. Mais le chant a toujours été son instrument de prédilection.
A l'âge de 15 ans, il fonde son premier groupe, Lost Smile. Baigné dans un univers Rock et inspiré par ses idoles anglo-saxonnes (Radiohead, Pink Floyd et Jeff Buckley), Florent effectue six ans de tournée en France et en Allemagne avec son groupe.
Entre temps, il est le savant de la comédie musicale « L'Alphoméga » sur album et sur scène, pour une représentation unique devant 1000 spectateurs.
Il fait danser les clubs parisiens sur la reprise d'Eurythmics « Sweet Dreams », un titre présent sur l'album du restaurant lounge le « Kong », compilé par Béatrice Ardisson.
Passionné par la scène, Florent effectue plusieurs dates (15 dates, Hard Rock Café) en France avec son nouveau groupe, Ouija, avant de s'exiler en 2007 à Toronto.
Il commence alors une carrière solo. Florent se produit dans des concerts et dans des clubs prestigieux de Toronto tels que le Mod Club (Amy Winehouse, Muse), Lee's Palace ou le Jeff Healey's Roadhouse. Il joue également à plusieurs reprises dans les bars de New-York.
Le jazz est un nouvel amour et une nouvelle influence. Sarah Vaughan, Billie Holiday, Louis Amstrong et un CD de vocalises tournent en boucle dans sa maison.
La voix est plus que jamais considérée comme un instrument et la musique comme un art précieux.
C'est d'ailleurs sa voix et ses compétences artistiques qui ont séduit les producteurs du spectacle événement de la rentrée : Mozart l'Opéra Rock. Florent y incarnera le rôle de Salieri.
SOLAL: Solal est remarqué par Michel Berger qui lui propose de remplacer au pied levé Renaud Hantson pour le rôle de Ziggy dans Starmania au théâtre Marigny.
En 2000, il est choisi par Pierre Cardin parmi huit cents candidats pour incarner Tristan dans « une légende musicale » qu'il interprètera cent cinquante fois à l'espace Cardin.
Depuis lors, il partage ses activités entre l'écriture, la composition et les arrangements de son premier album. Aujourd'hui c'est la nouvelle aventure MOZART L'OPERA ROCK produit par Dove Attia, Albert Cohen qui fait appel à lui suite à un casting très prisé. Il y jouera le rôle du père du génie musical WOLFGANG AMADEUS.
Melissa MARS: C'est l'histoire d'une fille... Son nom est Melissa Mars... Mars, comme la planète d'où elle vient... peut-être.
Elle ouvre les yeux sur le soleil de Marseille et sur sa Maman. Son papa, elle le découvre plus tard, très peu, très mal... Solitaire, ses meilleurs amis sont les fantômes de Fernandel, Bourvil, Edith Piaf... qui hantent les vestiges de l'Alcazar, un vieux music-hall qui donne sous sa fenêtre sur cour. Des amis imaginaires qui l'inspirent : elle veut "faire actrice". Ses jeunes années de danse, musique, théâtre, l'amènent à faire à 13 ans, ses premiers pas sur scène face au public du Chocolat théâtre. Premiers applaudissements. Premières émotions.
A 15 ans, complexée par sa voix et dans l'espoir d'y remédier, elle pousse ses premières vocalises avec un chanteur marseillais, qui lui dit tout de go, dès sa première leçon : toi, tu seras chanteuse.
"- Sauf que moi, je veux pas être chanteuse! Je veux être actrice!" répond-elle.
Alors qu'elle vient d'obtenir son Bac scientifique mention bien à Louis-le-Grand, à Paris, elle lâche la route toute tracée des études de Mathsup, et bifurque vers le chemin plus complexe de sa passion : de cours de théâtre en castings. Petits rôles. Mais pas encore LE rôle de ses rêves.
Exploratrice, elle touche à tout, tâte de la guitare, du clavier, l'harmonica, les langues (espagnol, allemand, arabe, japonais...), l'informatique, la réalisation de minifilms, la photo dont elle fera une exposition d'images d'enfants de Chine au profit de la journée mondiale de l'enfance, ... le kung fu, l'escrime, rien ne l'effraie, elle s'essaie même au parachutisme... Elle écrit aussi... Elle lit. surtout du théâtre. Elle dévore Anouilh, Sartre, Cocteau, Miller, T. Williams, Mamet... Elle se rêve l'Héroïne des films de Tarantino, Jeunet, Besson, Tim Burton... Le destin frappe à sa porte, c'est avec André Téchiné qu'elle dîne en face à face un soir de novembre 1998. Hélas, ils ne se disent pas grand chose. C'est François Bernheim, un compositeur (P. Kaas, Renaud...) qui arrive sur les coups de minuit et ouvre une voie inattendue :
"- Vous chantez mademoiselle ?" lui dit-il.
Ce soir-là, le destin a décidé : Elle voulait faire actrice, elle fera chanteuse.
Elle tâtonne, explore cette nouvelle voie...jusqu'au déclic : 3 mots qu'elle trimballe depuis sa petite enfance font toc toc toc dans sa tête et sonnent comme le titre d'une chanson: Papa m'aime pas. Tout prend un sens alors : plutôt que d'enfer une maladie, elle en fée une mélodie... ses premiers pas' dans la chanson et un premier album électro-pop acidulé « Et Alors ! » sorti en 2003.
Un nouveau personnage pousse dans le paysage musical, entre Alice au pays des Merveilles et Edward aux mains d'argent, Melissa Mars raconte son histoire comme un film qu'elle déroule au fil des chansons...
Claire PEROT : Claire Perot est une jeune artiste qui a pourtant déjà participé à de nombreux projets...
Mue par la passion et ayant pour maître-mot pluridisciplinarité, elle a appris, à force de travail et au fil du temps, à maîtriser avec brio l'art du chant, de la danse et de la comédie.
Depuis près de 15 ans, Claire enchaîne les rôles et passe aisément du théâtre (La Religieuse, de Diderot, Création Cie Théatre du Confluent, Avignon Off 1997) au cinéma (Le Doux Amour Des Hommes, Réalisation JP Civeyrac, 2001); et de la télévision (Louis La Brocante, Navarro, Joséphine Ange Gardien, et bientôt récurrente sur France 2 dans la série Action Spéciale Douanes, réalisée par Patrick Jamain) aux comédies musicales.
Ces dernières tiennent toutefois une place à part dans sa vie d'artiste car c'est avec elles que tout a commencé. En effet à l'âge de 10 ans, Claire fait sa première rencontre artistique en la personne de son professeur de musique au collège (en Seine et Marne), qui lui donne très vite l'amour des comédies musicales ( Big Bazar, Emilie Jolie, 36 Front Populaire..). Elle est remarquée à 15 ans par Roger et Vava Candy qui la mettent en scène dans Le Maître Des Rêves et Des Couleurs, et enregistrent ses premières chansons.
Tout juste arrivée à Paris, c'est au tour d'Alfredo Arias, en 2002, de lui offrir le rôle magique de Dolly dans Concha Bonita, au Théâtre National de Chaillot, aux cotés d'une de ses idoles, Catherine Ringer (Rita Mitsouko).
Claire entretient parallèment, son plus grand amour, le rock'n'roll, en se promenant de petits groupes en rencontres plus professionnelles (dernièrement Philippe Uminski, réalisateur de Calogero et Johnny Hallyday).
C'est donc naturellement « trash » qu'elle décroche en 2006 le rôle de Sally Bowles dans Cabaret, rendu célèbre par Liza Minelli en 1972 dans le film de Bob Fosse. Nommé au Molières en 2007, joué aux Folies Bergère pendant un an et demi, mis en scène par Sam Mendes (American Beauty) et Rob Marshall (Chicago), Cabaret change la vie de Claire en tout point et la conforte dans sa volonté de s'imposer sur scène, sans jamais renier cette passion viscérale qui la possède.
En s'engageant dans Mozart l'Opéra Rock, Claire retrouve ce mélange des genres qu'elle affectionne, ce travail d'équipe d'artistes généreux et acharnés, et surtout, l'énergie Rock, qu'elle entretient personnellement en rêvant chaque jour de la mettre au profit d'un premier disque.
Maeva MELINE : Dès son plus jeune âge, Maeva Méline a été bercée par la musique des Beatles et des plus grandes ½uvres classiques. Son entourage découvre très vite son extraordinaire oreille musicale, capable de reproduire des mélodies au piano alors qu'elle n'avait jamais pris un seul cours.
Ce n'est qu'à l'âge de 16 ans qu'elle prend conscience de sa voix sensible et fragile, qu'elle travaillera seule, n'appréciant guère les cours de musique trop rigoureux pour cette éternelle rêveuse.
Gardant dans un coin de sa tête le rêve de devenir chanteuse, elle suivra non sans mal le conseil de ses parents et attendra la fin de ses études de droit avant de quitter l'est de la France pour rejoindre Paris.
1 an plus tard, le producteur Marc Lumbroso remarque la fraicheur et la douceur folk de la jeune femme et lui permet d'enregistrer ses premiers titres en studio. S'en suivront de nombreux concerts dans des petites salles parisiennes dont elle affectionne la chaleur et le contact tout particulier avec le public.
Malgré l'enthousiasme et le soutien général, Maeva baisse peu à peu les bras et consciente du contexte musical de plus en plus délicat, elle décide la mort dans l'âme d'arrêter la musique. Jusqu'à la rencontre. Celle qui change votre vie. Un appel, Mathieu Grelier lui propose de passer une audition pour un spectacle musical sans plus de précision. Elle lui répond « pourquoi pas... »
Et là voilà Nannerl, la s½ur de Mozart dans Mozart l'Opéra-Rock.
« La musique ne vous quitte jamais, elle vous rattrape toujours. »
- LES COMEDIENS
[en construction]
- LES DOUBLURES
[en construction]
Je vois quelque chose, j'entend... je fonce!
Today, je vais vous parler de la Comédie Musicale: Mozart l'Opéra Rock.
I/ LES PRODUCTEURS DU SPECTACLE:
Dove Attia a d'abord été enseignant en math sup et spé au lycée Chaptal. En 1990, il dirige la CPGE Prépa Science IPECOM puis devient professeur de statistiques à l'École des cadres.
Dans les années 90, Dove Attia réalise avec Léon Zitrone une collection de vidéos commentant les grands événements du XXe siècle. Dans ces mêmes années, il est directeur-général de TF1 International, puis devient président de Tekelec Europe (1998), une société de high-tech.
Il passe, ensuite, à la production de comédies musicales avec Albert Cohen ; Ils produisent la comédie musicale d'envergure "Les 10 Commandements". S'en suit "Autant en Emporte le Vent", "Les Hors-la-loi" et le triomphe du spectacle "Le Roi Soleil".
Albert Cohen fait partie de ceux que l'on appelle " Les Pionniers de La FM ". Co-fondateur, en 1981, de Radio Nostalgie, il assure la direction générale de la station locale lyonnaise et procède, dés 1984, à son développement national. En 1986, Radio Nostalgie représente un réseau de plus de 180 stations locales et poursuit son développement à l'international. A partir de 1990, Albert COHEN poursuit sa carrière dans la production de documentaires, de films pour le cinéma et la télévision. Fin 1998, il est à l'origine de l'idée du spectacle musical "Les Dix Commandements " qu'il produit avec Dove Attia. Il est l'un des coproducteurs du spectacle musical " Autant en emporte le vent " et du " Roi Soleil "....
II/ LA PRESENTATION DU SPECTACLE
Wolfgang Amadeus Mozart ??
Le plus grand compositeur de tous les temps, la première rock star de l'histoire ou bien plus simplement un homme comme les autres qui a souffert de sa relation avec son père,
de l'incompréhension des autres et de la déception amoureuse.
On pourrait se contenter de le définir par des mots comme le génie, la passion, la conviction, la ténacité, la rébellion, l'insolence et l'humanisme.
Mais ce sera insuffisant car le personnage de Mozart est extrêmement complexe et paradoxal, il est à la dimension de son histoire.
Une histoire exceptionnelle qui mérite un Spectacle d'exception.
Mozart, l'Opéra Rock : INNOVATION et TRADITION
L'originalité de ce Spectacle repose sur plusieurs éléments innovants par rapport au genre :
INNOVATION avec le 100% Live
Une cinquantaine d'artistes sur scène avec des chanteurs, comédiens, danseurs mais aussi une quinzaine de musiciens pop et classique en costumes d'époque sur scène.
INNOVATION dans la mise en scène
Plus qu'un Spectacle musical, un film joué en Live sur scène qui met l'accent sur le rythme, l'émotion et surtout l'humour.
INNOVATION dans la musique
Alternance entre des chansons originales dans le style Opéra Rock et les plus belles ½uvres classiques de Mozart
TRADITION dans le merveilleux
De magnifiques costumes et de somptueux décors qui nous font voyager au
18ème siècle.
TRADITION dans l'écriture
Plus d'une année consacrée à l'écriture du Livret pour construire des personnages
authentiques et attachants et une dramaturgie solide et pour assurer au Spectacle
un rythme haletant tout au long des deux actes.
TRADITION dans la qualité musicale
Un travail de fond qui aura duré près de deux années afin de créer une bande son
de grande qualité qui respecte la direction musicale de l'Opéra .
III/ L'HISTOIRE DU SPECTACLE
Le spectacle démarre au moment où le destin de Mozart bascule : Colloredo succède au Prince-archevêque de Salzbourg.
Le nouveau souverain est un homme austère et autoritaire qui est insensible à la musique de Mozart et allergique à la fougue et l'impertinence du personnage.
Pour Mozart, la vie à Salzbourg devient vite intenable. Il a 20 ans quand il décide de quitter sa ville natale en compagnie de sa mère à la recherche d'un avenir meilleur dans une capitale européenne.
Le périple du compositeur va être jalonné d'échecs et de cruelles déceptions. Aucune cour européenne ne l'engage, il connaît sa première déception amoureuse avec Alyosia Weber et il perd sa mère à Paris, ville qui le rejette et l'humilie.
Mozart réintègre sa vie austère et terne à Salzbourg quand on apprend le décès de l'Impératrice d'Autriche. Le compositeur doit accompagner son employeur, Colloredo, à Vienne pour rendre hommage au nouvel Empereur, Joseph II.
Vienne, capitale européenne de la musique, va sceller le destin du compositeur. Mozart va connaître la gloire, l'amour, la rivalité puis la chute et la misère.
Il va mourir dans le plus grand dénuement en laissant sa plus belle ½uvre, le Requiem, inachevée.
IV/ LES ARTISTES
- Les chanteurs
Mikelangelo Loconte: Né à Rome, le 5 décembre 1973, Mikelangelo Loconte est un artiste prodige: à la fois auteur, compositeur, musicien, interprète et directeur artistique.
Il participe dès son plus jeune âge à des émissions télé et se met en scène au théâtre en tant qu'acteur protagoniste. Il se passionne également pour la peinture, la sculpture et la poésie. Ces activités l'accompagneront dans sa créativité artistique.
A l'âge de 21 ans, il rencontre Rita Pavone et remporte le premier prix national de la fête des Inconnus, diffusé sur RAI 2, en interprétant "Aria". Attaché à son pays natal et apprécié par le public, Mikele est présent sur les plateaux télé Italiens et participe au festival Castrocaro.
Plusieurs participations artistiques, dont une étroite collaboration en tant que compositeur aux côtés du célèbre Maurizio Piccoli, "Luna" (Loredana Bertè), "Come si cambia" (Fiorella Mannoia) marquent un nouveau tournant.
Il fait ses premiers pas en France en tant qu'acteur et interprète dans la comédie musicale "Les nouveaux Nomades" de Claude Barzotti et Anne Marie Gaspard. Sans connaître un mot de Français, Mikele enregistre en studio la totalité des chansons à l'aide de l'écriture phonétique.
Découvert en Belgique par Alec Mansion, Mikele travaille comme directeur artistique dans le studio "La Chapelle" à Waimes.
Entouré de musiciens réputés, Mikele se produit dans plusieurs pays d'Europe et choisi ensuite le Brésil pour se produire en tournée. Son énergie vocale et son jeu de scène séduisent rapidement le public.
Maîtrisant avec beaucoup d'aisance plusieurs instruments (piano, clavier, guitare, batterie et percussions), il devient arrangeur sur certains singles en Belgique.
Son parcours et sa voix séduisante sont autant d'atouts qui lui permettront d'interpréter avec brio, le rôle de Mozart dans le nouveau spectacle produit par Dove Attia et Albert Cohen, Mozart l'Opéra Rock.
Florent MOTHE : Florent Mothe commence la musique à l'âge de 7 ans. Il apprend le solfège et maîtrise rapidement plusieurs instruments: la flûte traversière, le piano, la basse et la guitare. Mais le chant a toujours été son instrument de prédilection.
A l'âge de 15 ans, il fonde son premier groupe, Lost Smile. Baigné dans un univers Rock et inspiré par ses idoles anglo-saxonnes (Radiohead, Pink Floyd et Jeff Buckley), Florent effectue six ans de tournée en France et en Allemagne avec son groupe.
Entre temps, il est le savant de la comédie musicale « L'Alphoméga » sur album et sur scène, pour une représentation unique devant 1000 spectateurs.
Il fait danser les clubs parisiens sur la reprise d'Eurythmics « Sweet Dreams », un titre présent sur l'album du restaurant lounge le « Kong », compilé par Béatrice Ardisson.
Passionné par la scène, Florent effectue plusieurs dates (15 dates, Hard Rock Café) en France avec son nouveau groupe, Ouija, avant de s'exiler en 2007 à Toronto.
Il commence alors une carrière solo. Florent se produit dans des concerts et dans des clubs prestigieux de Toronto tels que le Mod Club (Amy Winehouse, Muse), Lee's Palace ou le Jeff Healey's Roadhouse. Il joue également à plusieurs reprises dans les bars de New-York.
Le jazz est un nouvel amour et une nouvelle influence. Sarah Vaughan, Billie Holiday, Louis Amstrong et un CD de vocalises tournent en boucle dans sa maison.
La voix est plus que jamais considérée comme un instrument et la musique comme un art précieux.
C'est d'ailleurs sa voix et ses compétences artistiques qui ont séduit les producteurs du spectacle événement de la rentrée : Mozart l'Opéra Rock. Florent y incarnera le rôle de Salieri.
SOLAL: Solal est remarqué par Michel Berger qui lui propose de remplacer au pied levé Renaud Hantson pour le rôle de Ziggy dans Starmania au théâtre Marigny.
En 2000, il est choisi par Pierre Cardin parmi huit cents candidats pour incarner Tristan dans « une légende musicale » qu'il interprètera cent cinquante fois à l'espace Cardin.
Depuis lors, il partage ses activités entre l'écriture, la composition et les arrangements de son premier album. Aujourd'hui c'est la nouvelle aventure MOZART L'OPERA ROCK produit par Dove Attia, Albert Cohen qui fait appel à lui suite à un casting très prisé. Il y jouera le rôle du père du génie musical WOLFGANG AMADEUS.
Melissa MARS: C'est l'histoire d'une fille... Son nom est Melissa Mars... Mars, comme la planète d'où elle vient... peut-être.
Elle ouvre les yeux sur le soleil de Marseille et sur sa Maman. Son papa, elle le découvre plus tard, très peu, très mal... Solitaire, ses meilleurs amis sont les fantômes de Fernandel, Bourvil, Edith Piaf... qui hantent les vestiges de l'Alcazar, un vieux music-hall qui donne sous sa fenêtre sur cour. Des amis imaginaires qui l'inspirent : elle veut "faire actrice". Ses jeunes années de danse, musique, théâtre, l'amènent à faire à 13 ans, ses premiers pas sur scène face au public du Chocolat théâtre. Premiers applaudissements. Premières émotions.
A 15 ans, complexée par sa voix et dans l'espoir d'y remédier, elle pousse ses premières vocalises avec un chanteur marseillais, qui lui dit tout de go, dès sa première leçon : toi, tu seras chanteuse.
"- Sauf que moi, je veux pas être chanteuse! Je veux être actrice!" répond-elle.
Alors qu'elle vient d'obtenir son Bac scientifique mention bien à Louis-le-Grand, à Paris, elle lâche la route toute tracée des études de Mathsup, et bifurque vers le chemin plus complexe de sa passion : de cours de théâtre en castings. Petits rôles. Mais pas encore LE rôle de ses rêves.
Exploratrice, elle touche à tout, tâte de la guitare, du clavier, l'harmonica, les langues (espagnol, allemand, arabe, japonais...), l'informatique, la réalisation de minifilms, la photo dont elle fera une exposition d'images d'enfants de Chine au profit de la journée mondiale de l'enfance, ... le kung fu, l'escrime, rien ne l'effraie, elle s'essaie même au parachutisme... Elle écrit aussi... Elle lit. surtout du théâtre. Elle dévore Anouilh, Sartre, Cocteau, Miller, T. Williams, Mamet... Elle se rêve l'Héroïne des films de Tarantino, Jeunet, Besson, Tim Burton... Le destin frappe à sa porte, c'est avec André Téchiné qu'elle dîne en face à face un soir de novembre 1998. Hélas, ils ne se disent pas grand chose. C'est François Bernheim, un compositeur (P. Kaas, Renaud...) qui arrive sur les coups de minuit et ouvre une voie inattendue :
"- Vous chantez mademoiselle ?" lui dit-il.
Ce soir-là, le destin a décidé : Elle voulait faire actrice, elle fera chanteuse.
Elle tâtonne, explore cette nouvelle voie...jusqu'au déclic : 3 mots qu'elle trimballe depuis sa petite enfance font toc toc toc dans sa tête et sonnent comme le titre d'une chanson: Papa m'aime pas. Tout prend un sens alors : plutôt que d'enfer une maladie, elle en fée une mélodie... ses premiers pas' dans la chanson et un premier album électro-pop acidulé « Et Alors ! » sorti en 2003.
Un nouveau personnage pousse dans le paysage musical, entre Alice au pays des Merveilles et Edward aux mains d'argent, Melissa Mars raconte son histoire comme un film qu'elle déroule au fil des chansons...
Claire PEROT : Claire Perot est une jeune artiste qui a pourtant déjà participé à de nombreux projets...
Mue par la passion et ayant pour maître-mot pluridisciplinarité, elle a appris, à force de travail et au fil du temps, à maîtriser avec brio l'art du chant, de la danse et de la comédie.
Depuis près de 15 ans, Claire enchaîne les rôles et passe aisément du théâtre (La Religieuse, de Diderot, Création Cie Théatre du Confluent, Avignon Off 1997) au cinéma (Le Doux Amour Des Hommes, Réalisation JP Civeyrac, 2001); et de la télévision (Louis La Brocante, Navarro, Joséphine Ange Gardien, et bientôt récurrente sur France 2 dans la série Action Spéciale Douanes, réalisée par Patrick Jamain) aux comédies musicales.
Ces dernières tiennent toutefois une place à part dans sa vie d'artiste car c'est avec elles que tout a commencé. En effet à l'âge de 10 ans, Claire fait sa première rencontre artistique en la personne de son professeur de musique au collège (en Seine et Marne), qui lui donne très vite l'amour des comédies musicales ( Big Bazar, Emilie Jolie, 36 Front Populaire..). Elle est remarquée à 15 ans par Roger et Vava Candy qui la mettent en scène dans Le Maître Des Rêves et Des Couleurs, et enregistrent ses premières chansons.
Tout juste arrivée à Paris, c'est au tour d'Alfredo Arias, en 2002, de lui offrir le rôle magique de Dolly dans Concha Bonita, au Théâtre National de Chaillot, aux cotés d'une de ses idoles, Catherine Ringer (Rita Mitsouko).
Claire entretient parallèment, son plus grand amour, le rock'n'roll, en se promenant de petits groupes en rencontres plus professionnelles (dernièrement Philippe Uminski, réalisateur de Calogero et Johnny Hallyday).
C'est donc naturellement « trash » qu'elle décroche en 2006 le rôle de Sally Bowles dans Cabaret, rendu célèbre par Liza Minelli en 1972 dans le film de Bob Fosse. Nommé au Molières en 2007, joué aux Folies Bergère pendant un an et demi, mis en scène par Sam Mendes (American Beauty) et Rob Marshall (Chicago), Cabaret change la vie de Claire en tout point et la conforte dans sa volonté de s'imposer sur scène, sans jamais renier cette passion viscérale qui la possède.
En s'engageant dans Mozart l'Opéra Rock, Claire retrouve ce mélange des genres qu'elle affectionne, ce travail d'équipe d'artistes généreux et acharnés, et surtout, l'énergie Rock, qu'elle entretient personnellement en rêvant chaque jour de la mettre au profit d'un premier disque.
Maeva MELINE : Dès son plus jeune âge, Maeva Méline a été bercée par la musique des Beatles et des plus grandes ½uvres classiques. Son entourage découvre très vite son extraordinaire oreille musicale, capable de reproduire des mélodies au piano alors qu'elle n'avait jamais pris un seul cours.
Ce n'est qu'à l'âge de 16 ans qu'elle prend conscience de sa voix sensible et fragile, qu'elle travaillera seule, n'appréciant guère les cours de musique trop rigoureux pour cette éternelle rêveuse.
Gardant dans un coin de sa tête le rêve de devenir chanteuse, elle suivra non sans mal le conseil de ses parents et attendra la fin de ses études de droit avant de quitter l'est de la France pour rejoindre Paris.
1 an plus tard, le producteur Marc Lumbroso remarque la fraicheur et la douceur folk de la jeune femme et lui permet d'enregistrer ses premiers titres en studio. S'en suivront de nombreux concerts dans des petites salles parisiennes dont elle affectionne la chaleur et le contact tout particulier avec le public.
Malgré l'enthousiasme et le soutien général, Maeva baisse peu à peu les bras et consciente du contexte musical de plus en plus délicat, elle décide la mort dans l'âme d'arrêter la musique. Jusqu'à la rencontre. Celle qui change votre vie. Un appel, Mathieu Grelier lui propose de passer une audition pour un spectacle musical sans plus de précision. Elle lui répond « pourquoi pas... »
Et là voilà Nannerl, la s½ur de Mozart dans Mozart l'Opéra-Rock.
« La musique ne vous quitte jamais, elle vous rattrape toujours. »
- LES COMEDIENS
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